πάλη για μια καλύτερη ζωή - Ενθαρρύνουμε και στηρίζουμε τις προσπάθειες των νέων ανθρώπων στην δημιουργία και στην Τέχνη.*......
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
..."Σκέφτομαι πως αυτά τα τρία συστατικά πρέπει νά 'χει η ζωή: το μεγάλο, το ωραίο και το συγκλονιστικό. Το μεγάλο είναι να βρίσκεσαι μέσα στην πάλη για μια καλύτερη ζωή. Όποιος δεν το κάνει αυτό, σέρνεται πίσω απ' τη ζωή. Το ωραίο είναι κάθε τι που στολίζει τη ζωή. Η μουσική, τα λουλούδια, η ποίηση. Το συγκλονιστικό είναι η αγάπη............. Νίκος Μπελογιάννης
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Τρίτη 11 Νοεμβρίου 2014

Η Führerin, οι εταίρες και η «αντικειμενική» δημοσιογραφία.

  ΘΕΜΑΤΑ  


Με αφορμή την κυριακάτικη  συνέντευξη της «κυρίας», σε έγκριτο δημοσιογράφο:

Μας εκπλήσσει η «κυρία» που έγινε γνωστή στο πανελλήνιο από την διαχείριση που έκανε ως επικεφαλής της διοργάνωσης των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας? Είναι ένα ρητορικό ερώτημα κρίσεως.

Για το δημόσιο χρέος που είναι το φλέγον θέμα των ημερών ή για το κόστος των Ολυμπιακών Αγώνων του 2004 που αποτελεί μια από τις κύριες αιτίες δημιουργίας αυτού του χρέους, πάντως, δεν ερωτήθηκε  η «κυρία», από τον έγκριτο δημοσιογράφο, ο οποίος κατά πως ομολογεί αυτοβούλως, βγάζει φλίχτενες και μόνο που του περνάει από το μυαλό του ότι ενδέχεται να κυβερνήσουν την χώρα οι κόκκινοι διάβολοι! 

Ελπίζω πάντως, οι «κόκκινοι διάβολοι», να μην κολακευτούν υπέρ το δέον από την δεδηλωμένη συμπάθεια της «κυρίας», γιατί τέτοιες δηλώσεις, εκνευρίζουν ακόμα περισσότερο όλους εκείνους που ζητάνε προγραφές αλλά εκνευρίζουν κι εμάς τους υπόλοιπους, που παρόλο που σιχαινόμαστε τη βία, πάντως θέλουμε επιτέλους να πρυτανεύσει η λογική και η διαφάνεια. 

Κατά αυτήν την έννοια, περισσότερο μας ενδιαφέρει αν έχουν φορολογηθεί τα χρήματα με τα οποία έχει αγοράσει τον πίνακα του Μαξ Ερνστ που έχει κρεμασμένο στο βάθος του γραφείου της, η «κυρία», παρά οι απόψεις της για το πολιτικό μας σύστημα.  

Ακόμα πιο πολύ, μας ενδιαφέρει να ανοίξει ο φάκελος του χρέους για να δούμε πως χρησιμοποιήθηκαν κι αν πράγματι, όπως όλοι πιστεύουμε, κατασπαταλήθηκαν τα δανειακά κεφάλαια αυτού που σήμερα συνιστά το δημόσιο χρέος. Ένα σημαντικό κομμάτι αυτού του χρέους, να το ξαναπούμε, αποτελεί και η ενότητα των Ολυμπιακών Αγώνων στο τρίπτυχο της κατασκευής, της διαχείρισης και της μετα-ολυμπιακής χρήσης. 

Παρόλο που η εν λόγω «κυρία» θεωρεί εαυτόν και πλασάρεται ως πολιτικό πρόσωπο, οι ευθύνες της ασφαλώς δεν είναι πολιτικές, αλλά κανείς δεν αποκλείει  το ενδεχόμενο να έχει ποινικές ευθύνες, η «κυρία» -και πάντως, σε καμία περίπτωση δεν την καλύπτει αυτήν, το κατάπτυστο άρθρο του Συντάγματος περί ευθύνης υπουργών

Αλλά με αυτά τα ταπεινά δεν ασχολήθηκε, ούτε αναρωτήθηκε σχετικώς κι ούτε ασφαλώς ερώτησε την συνεντευξιαζόμενη ο έγκριτος δημοσιογράφος, γοητευμένος ίσως, μέχρι ηλιθιότητας, από την λάμψη αυτής της σημαντικής εταίρας της Τηλεδημοκρατίας μας. 

Το έχομε πει πολλές φορές ότι αυτό που μας πληγώνει περισσότερο απ' όλα, εδώ στην χώρα της φαιδράς ροδακινέας, είναι η παντελής απουσία απονομής δικαιοσύνης. Ας το θυμούνται αυτό οι «κόκκινοι διάβολοι» κι ας μην τσιμπάνε τα δολώματα. Καλύτερα ας θυμούνται ότι «ισχύς των, η αγάπη του λαού».  

Υ.Γ. Μιλώντας για εταίρες, ας θυμηθούμε και την άλλη, στην οποία η κοινωνία μας επιμένει να εκτονώνει την οργή της. Σύμφωνα με το ρεπορτάζ,  λεκτική και σωματική επίθεση από νοσηλεύτρια του Δρομοκαΐτειου δέχτηκε η έτερη, έγκλειστη, εταίρα της Τηλεδημοκρατίας μας, η σύζυγος του Ωραίου Κρονόληρου. Ίσως αυτή και οι δικηγόροι της, που Κύριος οίδε από τι άδηλους πόρους πληρώνονται, απλώς να επιθυμούν να δημιουργούν θόρυβο, μήπως και έτσι πετύχουν την αποφυλάκιση της ίσως και όχι. Πάντως ούτε σε αυτήν την περίπτωση θα έλεγε κανείς ότι εφαρμόζεται δικαιοσύνη γιατί η δικαιοσύνη πρέπει να είναι σωφρονιστική κι όχι εκδικητική. Εξάλλου, τέτοια ποινή είναι δυσανάλογη του ηθικού παραπτώματος της δεδηλωμένης πόρνης… 

Το κολάζ είναι από την OKTANA 

Τετάρτη 1 Οκτωβρίου 2014

Πάνω η ανεργία, κάτω οι γεννήσεις

  Ερευνα του Πανεπιστημίου Πρίνστον  

Η ανεργία, εκτός των άλλων πιο προφανών συνεπειών της, έχει και μία πιο αφανή: μειώνει τη γονιμότητα των γυναικών, σύμφωνα με μια νέα αμερικανική επιστημονική έρευνα. Η μελέτη δείχνει ότι κυρίως επηρεάζονται οι γυναίκες μεταξύ των 20 έως 25 ετών, ενώ όσο περισσότερο διαρκεί η ανεργία, τόσο φαίνεται να είναι μεγαλύτερη η επίπτωση στη γονιμότητα.
Οι ερευνητές, με επικεφαλής την Τζάνετ Κάρι του Πανεπιστημίου Πρίνστον, που έκαναν τη σχετική δημοσίευση στο περιοδικό της Εθνικής Ακαδημίας Επιστημών των ΗΠΑ (PNAS), συσχέτισαν στατιστικά στοιχεία για τη διαχρονική γονιμότητα των γυναικών (γεννήσεις ανά έτος) με τον δείκτη της ανεργίας στις ΗΠΑ.

Για τον λόγο αυτό, ανέλυσαν πάνω από 140 εκατομμύρια γεννήσεις κατά την περίοδο 1975 - 2010, εστιάζοντας στην ημερομηνία της σύλληψης του παιδιού παρά της γέννας, καθώς είναι η αρχική απόφαση για την εγκυμοσύνη αυτή που κυρίως επηρεάζεται από την προσωπική και γενικότερη οικονομική κατάσταση.
Η ανάλυση έδειξε ότι για κάθε μία ποσοστιαία μονάδα (1%) που αυξάνεται η μέση ανεργία, μειώνεται η μέση γονιμότητα των γυναικών ηλικίας 20 έως 24 ετών κατά έξι γεννήσεις ανά 1.000 γυναίκες. Σε βάθος χρόνου (έως την ηλικία των 40 ετών για τις ίδιες γυναίκες), έχουν χαθεί συνολικά 14,2 γεννήσεις ανά 1.000 γυναίκες εξαιτίας της αρχικής αύξησης της ανεργίας κατά 1%. Αυτή η πιο μακροπρόθεσμη επίπτωση οφείλεται κυρίως στις γυναίκες που -λόγω της ανεργίας- τελικά δεν κάνουν καθόλου παιδιά.
Οι δημογράφοι και άλλοι επιστήμονες εδώ και πάνω από έναν αιώνα μελετούν τη σχέση ανεργίας και γονιμότητας. Οι περισσότερες έρευνες έχουν καταλήξει στο συμπέρασμα ότι η γονιμότητα πέφτει βραχυπρόθεσμα λόγω της ανεργίας, όμως, ως τώρα ήταν άγνωστο αν πρόκειται για μια προσωρινή επίπτωση, καθώς οι περισσότερες γυναίκες μπορεί απλώς να αναβάλλουν τη γέννηση ενός παιδιού, έως ότου βελτιωθούν τα οικονομικά τους.
Η νέα μελέτη, όμως, δείχνει ότι πέρα από τις βραχυπρόθεσμες επιπτώσεις, υπάρχουν και μακροχρόνιες. Δηλαδή οι ίδιες γυναίκες που βίωσαν την ανεργία κατά την τρίτη δεκαετία της ζωής τους, κάνουν τελικά λιγότερα ή καθόλου παιδιά στην διάρκεια της γόνιμης ζωής τους. Όπως επισημαίνει η έρευνα, «είναι πράγματι αξιοσημείωτο ότι οι αλλαγές στις μακροοικονομικές συνθήκες κατά τη νεαρή ενήλικη ζωή έχουν τέτοια σημαντική επίπτωση στην μελλοντική ζωή μιας γυναίκας».
Σύμφωνα με την μελέτη, μία αύξηση 1% στον δείκτη ανεργίας για τις γυναίκες 20 έως 24 ετών σχετίζεται με μία αύξηση κατά 0,5% του αριθμού των γυναικών που δεν παντρεύονται ποτέ στη ζωή τους. Αυτό συμφωνεί με προηγούμενα ευρήματα ότι όσο αυξάνεται η ανεργία σε μια χώρα, τόσο μειώνονται οι γάμοι, συνεπώς και οι γεννήσεις παιδιών.
Η μελέτη επισημαίνει ότι αν σε μια χώρα υπάρχει παρατεταμένη ύφεση και ανεργία (π..χ. όπως συνέβη στον μεσοπόλεμο), τότε κατά τη συνολική περίοδο των ετών που η οικονομία θα βρίσκεται σε πτώση, θα «χαθεί» αθροιστικά ένας καθόλου αμελητέος αριθμός παιδιών λόγω λιγότερων γεννήσεων.
Αυτή η διαπίστωση δεν αποκλείεται να αφορά και μια χώρα όπως η Ελλάδα, όπου η ανεργία εδώ και χρόνια εμφανίζει σημαντική αύξηση και δεν αναμένεται να υποχωρήσει γρήγορα στα προ κρίσης επίπεδα.

Σύνδεσμος: Για την πρωτότυπη επιστημονική εργασία (με συνδρομή) στη διεύθυνση:

Ηλεκτρονική Έκδοση 

Κυριακή 1 Ιουνίου 2014

Αναζητούνται "πρόθυμοι"

Σταύρος Καπάκος

εφημ. Η ΑΥΓΗ*

ΤΟ CNN είναι ίσως το πιο γνωστό δημοκρατικό δίκτυο ενημέρωσης για τα δεδομένα των ΗΠΑ. Τα αμερικανικά δίκτυα διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση της κοινής γνώμης και όταν δεν διαχειρίζονται θέμα αμιγούς αμερικανικού ενδιαφέροντος είναι πιο ανοικτά. "Ο ΣΥΡΙΖΑ κόντρα στην ακροδεξιά στροφή της Ευρώπης" ήταν ο τίτλος στην ιστοσελίδα του CNN μετά τις ευρωεκλογές.
Αν και η ερμηνεία του CNN έχει ενδεικτική αξία, δεν είναι θέσφατο, ας μην την αφήσουμε να πέσει κάτω. Πολύ περισσότερο που γνωρίζουμε τις ερμηνείες του εγχώριου πολιτικού κατεστημένου και των "θεσμών" της ενημέρωσης στην Ελλάδα. Αλλά και το BBC επιχείρησε μια ερμηνεία που έχει αναλογίες με αυτή του CNN. Ανέδειξε τις τρεις απαντήσεις στην κρίση της Ευρωζώνης: την ευρωσκεπτικιστική της Λεπέν και του Φάρατζ, την αριστερή του ΣΥΡΙΖΑ και τη σοσιαλδημοκρατική του Ρέντζι, ο οποίος πήρε 40% με γραμμή κατά της λιτότητας, άλλο αν είναι πολύ πιθανό να τα γυρίσει γρήγορα.
Τρεις ημέρες μετά τις ευρωεκλογές, ο Αλέξης Τσίπρας παρουσίασε στη συνέλευση του ΣΕΒ τους βασικούς άξονες της "νέας κοινωνικής συμφωνίας" για την ανασυγκρότηση της χώρας. Απέναντι στη "φθηνή οικονομική μεγέθυνση", την εσωτερική υποτίμηση, με μαζική ανεργία και χωρίς δικαιώματα, της στρατηγικής Σαμαρά - Μέρκελ αντιπρότεινε την "κοινωνική συμφωνία" με εργασιακές σχέσεις, ασφάλεια μισθών και συντάξεων, παραγωγή δημοσίων αγαθών, αναδιανομή και φορολογία κερδών, μείωση ενεργειακού κόστους και ευρωπαϊκό "new deal".
Μερικοί βιάστηκαν να μιλήσουν για δεξιά στροφή του ΣΥΡΙΖΑ, ενώ ορισμένοι γνωστοί "θεσμοί" της ενημέρωσης συνέχισαν να αναλύουν τα πράγματα σαν να μην έχει αλλάξει τίποτα. Συνέχισαν, δηλαδή, να εγκαλούν τον ΣΥΡΙΖΑ επειδή έθεσε θέμα πολιτικής νομιμοποίησης της κυβέρνησης και ζήτησε να έχει λόγο σε ορισμένα κρίσιμα θέμα, όπως ο νέος διοικητής της Τράπεζας της Ελλάδας, ο νέος επίτροπος κ.λπ. Περιέργως εγκαλείται ο ΣΥΡΙΖΑ, ο οποίος ζητάει να έχει λόγο στις επιλογές που δεσμεύουν τη χώρα, αλλά όχι ο Σαμαράς, ο οποίος αποφασίζει μόνος του. Η συνεννόηση θεωρείται μονόδρομος μόνο εφόσον ο ΣΥΡΙΖΑ είναι "υπάκουος".
Το πολιτικό σύστημα της χώρας είναι ανταγωνιστικό. Αυτό σημαίνει ότι αντιπαρατίθενται δύο πόλοι εξουσίας. Είναι αντίπαλοι, όχι εχθροί. Υπάρχουν μεγάλες στρατηγικές διαφορές, αλλά και συμπτώσεις στο δημοκρατικό πλαίσιο, ενώ θεσμικές λειτουργίες, που υπερβαίνουν τη θητεία μιας κυβέρνησης, όπως εν προκειμένω ο διοικητής της ΤτΕ ή ο επίτροπος, σωστό θα ήταν να είναι αποδεκτοί και από την αντιπολίτευση. Αν αυτό είναι σωστό γενικότερα, σήμερα είναι διπλά σωστό καθώς τα ποσοστά της κυβερνητικής πλειοψηφίας είναι οριακά και κυρίως χωρίς κοινωνική δυναμική. Η σημερινή κυβέρνηση είναι νόμιμη όσο έχει τη δεδηλωμένη. Δεν τίθεται θέμα περί αυτού. Το θέμα είναι ότι η κυβέρνηση δεν έχει την πολιτική νομομοποποίηση καθώς δεν διαθέτει τη συγκατάθεση των πολιτών στην ασκούμενη πολιτική. Η έννοια της πολιτικής νομιμοποίησης προϋποθέτει, ως ουσιαστικό της στοιχείο, τη συγκατάθεση των πολιτών και δεν εξαντλείται στο "τυπικό στοιχείο", όπως ο ίδιος ο συνταγματολόγος πρόεδρος του ΠΑΣΟΚ Ευ. Βενιζέλος χαρακτήριζε, το 2009, την οριακή πλειοψηφία στη Βουλή.
Για τον ΣΥΡΙΖΑ τα δύσκολα είναι μπροστά. Κέρδισε μια κρίσιμη μάχη, πρέπει όμως να κερδίσει και τον "πόλεμο" με όπλο μια γνήσια εναλλακτική πρόταση εξουσίας. Η στιγμή της εκλογής του νέου Προέδρου της Δημοκρατίας ίσως δεν αποδειχθεί ο σωστότερος σχεδιασμός για την κορύφωση της διαδικασίας αυτής. Το σύστημα Σαμαρά κινείται γρήγορα στο προσκήνιο και το παρασκήνιο αναζητώντας "πρόθυμους".
______________

Παρασκευή 23 Μαΐου 2014

Ακαδημαϊκός ο Θόδωρος Αντωνίου

Ο Θόδωρος Αντωνίου, από τους κορυφαίους Έλληνες συνθέτες της εποχής μας, εξελέγη χθες τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών, στην έδρα της Μουσικής Σύνθεσης. Στο πρόσωπό του η Ακαδημία αναγνωρίζει τον δημιουργό που έχει καταθέσει το προσωπικό του στίγμα στην πορεία της σύγχρονης ελληνικής μουσικής σύνθεσης και έχει πετύχει να συνδέσει εντελώς πρωτοποριακές τάσεις με αναμνήσεις ήχων παλαιοτέρων εποχών και να «κυκλοφορεί» μουσικά ανάμεσα στη τονικότητα και την ατονικότητα με τρόπο εντελώς προσωπικό. 
Αξιοσημείωτη είναι η ευελιξία του ανάμεσα στα διάφορα στυλ, ευελιξία που είναι περισσότερο εμφανής στις μουσικές συνθέσεις του για το θέατρο, όπου -αναλόγως των έργων και της συνεργασίας του με τους εκάστοτε σκηνοθέτες- μεταπηδά με άνεση εκπληκτική από το ένα μουσικό ύφος στο άλλο, από μπαρόκ μέχρι ηλεκτρονική μουσική.
Ο Θόδωρος Αντωνίου γεννήθηκε το 1935 στην Αθήνα, όπου ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές για να τις ολοκληρώσει στη Μουσική Ακαδημία του Μονάχου και στο Διεθνές Μουσικό Κέντρο του Ντάρμστατ. Δίδαξε μουσική στα Πανεπιστήμια του Στάνφορντ και της Γιούτα των Ηνωμένων Πολιτειών, στη Μουσική Ακαδημία της Φιλαδέλφειας και στο Πανεπιστήμιο της Βοστώνης.
Από το 1974 έως το 1985 υπήρξε συνδιευθυντής όλων των δραστηριοτήτων σύγχρονης μουσικής στο Μουσικό Κέντρο του Τάνγκελγουντ. Από το 1989 κατέχει τη θέση του προέδρου της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών. Υπήρξε ιδρυτής της Πειραματικής Λυρικής Σκηνής και καλλιτεχνικός διευθυντής της από το 2004 έως το 2011. Έχει γράψει πάνω από 450 έργα, εκ των οποίων τις όπερες "Περίανδρος", "Βάκχες", "Οιδίπους επί Κολωνώ", έργα μουσικής δωματίου, χορωδιακά, καντάτες, τρεις συμφωνίες, κοντσέρτα κ.ά. καθώς και 150 έργα για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Έχει διευθύνει πολλές μεγάλες ορχήστρες και μουσικά σύνολα παγκοσμίως, όπως την Ορχήστρα Δωματίου της Συμφωνικής Ορχήστρας της Βοστώνης, τις Ορχήστρες των Ραδιοφωνιών του Βερολίνου, του Παρισιού και της Βαυαρίας, την Ορχήστρα Tonhalle της Ζυρίχης, την Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Καμεράτα κ.ά. Για τη γόνιμη πορεία του έχει τιμηθεί με πολλές διακρίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
_____________

Τρίτη 4 Μαρτίου 2014

«Καβάφης: ένας υπερμοντέρνος ποιητής»

alt
Συνέντευξη 
με τη Λένα Αραμπατζίδου,
επίκουρη καθηγήτρια του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης.


Στην Παυλίνα Μάρβιν
και τη Δανάη Σιώζιου


«Δεν συμμερίζομαι τη γνώμη όσων διατείνονται ότι το έργο του Καβάφη, ως έργο ιδιαίτερο που δεν ανήκει σε καμία από τις γνωστές σχολές, θα μείνει για πάντα ως μία εξαίρεση, ούτως ειπείν, της ποίησης, που δεν θα βρει μιμητές (...). Ο Καβάφης, κατά τη γνώμη μου, είναι ένας ποιητής υπερμοντέρνος, ένας ποιητής του μέλλοντος», σημειώνει ο ίδιος ο αλεξανδρινός σε ανυπόγραφο σημείωμα που χρονολογείται στα 1930. Καθόλου τυχαία, η Λένα Αραμπατζίδου, επίκουρη καθηγήτρια του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, ειδικευμένη σε ζητήματα αισθητισμού, λογοτεχνίας, ταυτότητας και ποιητικής, αξιοποιεί το εν λόγω σημείωμα ως μότο, στον επίλογο του βιβλίου της με τίτλο Το διακείμενο του αισθητισμού στην ποιητική του Κ.Π. Καβάφη, το οποίο τιμήθηκε με Βραβείο Ακαδημίας Αθηνών.
Ήδη, στις τετρακόσιες και πλέον σελίδες του έργου της, καταφέρνει να μας μυήσει στον Καβάφη όπως δεν τον έχουμε συνηθίσει: η βιβλιοθήκη του αλεξανδρινού, η σχέση του με τον Νίτσε και τον Όσκαρ Ουάιλντ, η συγγένειά του με ποιητές της παρακμής, οι πολλαπλές, πιο συχνά ετερογενείς προσλήψεις του έργου του εκ μέρους των μελετητών του, είναι μερικά από τα πρώτα κομβικά σημεία της μελέτης αυτής. Επιπλέον, η διφυής υπόσταση του σύμπαντος της ηδονής ως «εκλεκτής και νοσηρής» στα ποιήματά του, το ανθρώπινο σώμα σε όλες του τις εκφάνσεις, η αναζήτηση παρηγορίας, η σημασία και η λειτουργία της μνήμης και της αναμνημόνευσης, το αστικό τοπίο ως σημαντικό διακύβευμα της καβαφικής ποιητικής, συνθέτουν ένα πανόραμα δεδομένων και ερμηνειών για τον ποιητή Κ.Π. Καβάφη που το 2014, εκατόν πενήντα και πλέον χρόνια μετά τη γέννησή του, συνεχίζει να βρίσκεται στο επίκεντρο της συζήτησης για τη λογοτεχνία και την ταυτότητα, όχι μόνο σε ελληνικό αλλά σε διεθνές επίπεδο. Η Λένα Αραμπατζίδου, έχοντας πέραν της δικής της ενασχόλησης και εμπειρίας, πλήρη εποπτεία του συνόλου της καβαφικής βιβλιογραφίας μας προσφέρει πρωτότυπες και δυναμικές ερμηνείες και προτάσεις πάνω στο σύνολο του καβαφικού έργου.
Η παρακάτω συζήτηση με τη συγγραφέα βοήθησε επιπλέον στο να ενισχύσουμε την άποψή μας ότι η μελέτη του καβαφικού έργου δεν αφορά μόνο τους επιστήμονες και τους αναγνώστες λογοτεχνίας, αλλά ένα ευρύτερο αναγνωστικό κοινό, αφού μέσω αυτής της εμβάθυνσης βρισκόμαστε διαρκώς, ουσιωδώς αντιμέτωποι με μείζονα κοινωνικά και -ιδίως- υπαρξιακά ζητήματα που ποτέ δεν παύουν να μας απασχολούν.
Π.Μ.: Συμπυκνώνοντας σε κάποιες κουβέντες το πνεύμα του έργου σας, θα μπορούσατε να σχολιάσετε την έννοια του επιθέτου «υπερμοντέρνος» για τον ποιητή Καβάφη ως χαρακτηρισμό που χρησιμοποιεί ο ίδιος για τον εαυτό του και ως γνώρισμα που του αποδίδουν οι μελετητές και οι αναγνώστες του;
Ο αυτοχαρακτηρισμός «υπερμοντέρνος», με τον οποίο ο Καβάφης καταγράφει την πρόβλεψή του για το μέλλον της ποίησής του, κομίζει στην πραγματικότητα μια αναπαράσταση του εαυτού του, μια αναπαράσταση από το μέλλον η οποία συνειδητοποιείται στο παρόν της νεοτερικής πειραματικής ποιητικής του. Η έννοια «υπερμοντέρνος» έχει κατοχυρωθεί πια πλήρως με την παρουσία του ποιητή τόσο στο χώρο και το χρόνο του μοντέρνου όσο και στο χώρο και το χρόνο του μεταμοντέρνου. Το πώς γίνεται αντιληπτή η μοντέρνα και η μεταμοντέρνα συνθήκη του ποιητή αλλά και το πώς πραγματοποιείται η μετάβαση ανάμεσά τους είναι νευραλγικά σημεία γύρω από τα οποία περιστρέφεται το βιβλίο.
Ο αυτοχαρακτηρισμός «υπερμοντέρνος», κομίζει μια αναπαράσταση από το μέλλον η οποία συνειδητοποιείται στο παρόν της νεοτερικής πειραματικής ποιητικής του
Δ.Σ: Από πότε ξεκινά η ενασχόλησή σας με τον Καβάφη και πώς παγιώθηκε το ενδιαφέρον σας για το έργο του; Υπάρχουν περιπτώσεις που αναθεωρήσατε παλαιότερες απόψεις και συμπεράσματα και αν ναι ποιες είναι αυτές και γιατί;
Ξεκινά ήδη από τα μαθητικά μου χρόνια, για να εμπεδωθεί στα προπτυχιακά και να παγιωθεί πια ως κεντρικό ερευνητικό ενδιαφέρον στα μεταπτυχιακά μου χρόνια. Από τότε μέχρι την έκδοση του βιβλίου μου δεν μπορώ να πω ότι έχω αναθεωρήσει κάποια από τις απόψεις μου για το καβαφικό έργο αλλά έχω σίγουρα αναθεωρήσει, ενδυναμώσει και εμπλουτίσει τη μέθοδό μου και τα εργαλεία προσέγγισης του καβαφικού έργου και έχω ενισχύσει τους άξονες αναφοράς και διαλόγου μου μαζί του με πιο δυναμική παρουσία της θεωρίας και πιο πολυπρισματική και πολυεπίπεδη θεώρηση.
Π.Μ.: Το βιβλίο σας μας προσφέρει το ευρύτατο φάσμα της περί τον ποιητή βιβλιογραφίας. Από τα πολλά κείμενα που μελετήσατε για τον Καβάφη, ποια ξεχωρίσατε, ποια υπήρξαν σταθμός για το δικό σας έργο και γιατί;
Το καθένα ξεχωριστά και όλα μαζί αυτά τα κείμενα, που προέρχονται από διαφορετικές περιόδους και διαφορετικούς μελετητές, αποκτούν ιδιαίτερη σημασία, καθώς συνέχονται στην ανάδειξη της ετερογένειας ως στοιχείου ταυτότητας στον Καβάφη. Από τα κείμενα των πρώτων μελετητών, που επιχειρούσαν την κατοχύρωση της ελληνικότητας του Καβάφη, μέχρι τα κείμενα των σημερινών μελετητών, που του κατακυρώνουν ευρεία διεθνή διαδραστικότητα, η ποιητική του Καβάφη αναδύεται μέσα από τόσο διαφορετικές όψεις και η προσωπικότητά του αναδιπλώνεται μέσα από τόσο διαφορετικές μορφές, που ο διάλογος ακόμα και με ψήγματα μιας μελέτης είναι ευεργετικός.
altΔ.Σ: Στο βιβλίο σας οικοδομείτε έναν διακειμενικό διάλογο μίας σειράς κριτικών και θεωρητικών λόγων με τους οποίους ο Καβάφης και τα ποιήματά του συναντιούνται, ταυτόχρονα όμως επιστρέφετε στα ίδια τα κείμενα, στην παρακολούθησή τους και τη μέτρηση του σφυγμού τους. Τι σημαίνει για εσάς η κίνηση εντός της θεωρίας και ταυτόχρονα διαμέσου των ίδιων των κειμένων και των ποιημάτων;
Η διακειμενική εξέταση των θεωρητικών και κριτικών κειμένων φέρνει σε διάλογο τις αποκλίνουσες και συγκλίνουσες απόψεις των κριτικών μέσα στο χρόνο συνθέτοντας ένα δίκτυο αναγνώσεων που αναδεικνύει την πολυεπίπεδη ποιητική του Καβάφη. Αυτή η πολυφωνία του κριτικού λόγου, όμως, έρχεται απλώς να ενδυναμώσει τη φωνή των ίδιων των καβαφικών ποιητικών και πεζών κειμένων και να αναδείξει τις λανθάνουσες τάσεις μέσα τους. Άλλωστε, αυτός ο ετερογενής και πολυσύνθετος λόγος περί Καβάφη αρθρώνεται πιο αποτελεσματικά ως κίνηση μέσα στο καβαφικό κείμενο, έξω από αυτό στο περικείμενό του και ταυτόχρονα στη χώρα των καβαφικών αναγνώσεων με διεξοδικές, θεωρητικές διαδρομές.
Π.Μ.: Πόσο σημαντική είναι η μελέτη της βιβλιοθήκης του ποιητή για την κατανόηση των επιρροών του αλλά και της ιστορίας των ιδεών της εποχής του; Τι από όσα συναντήσατε σε αυτήν σας έκανε ιδιαίτερη εντύπωση;
Έτσι όπως αντιλαμβάνομαι τη σχέση του Καβάφη με τη βιβλιοθήκη, η βιβλιοθήκη του θα μπορούσε να θεωρηθεί προέκταση του εαυτού του ή, ορθότερα, ένας αυτόνομος ζωντανός οργανισμός με τον οποίο ο Καβάφης βρισκόταν σε μια διαρκή διαδικασία ζυμώσεων και γόνιμου διαλόγου. Η μελέτη της βιβλιοθήκης του αλλά και της ιδανικής βιβλιοθήκης, των βιβλίων δηλαδή που δεν διασώθηκαν στη βιβλιοθήκη του, ενώ γνωρίζουμε ότι ο Καβάφης τα είχε διαβάσει, είναι αναμφισβήτητα πολύτιμο εργαλείο τόσο για την παρακολούθηση της ιστορίας των ιδεών και των κινημάτων της εποχής εκείνης όσο και για την επικοινωνία του Καβάφη μαζί τους. Ένα από τα στοιχεία που προκαλούν ιδιαίτερη εντύπωση είναι το γεγονός ότι, μολονότι ο Καβάφης γνώριζε άψογα τα αγγλικά και λιγότερο καλά τα γαλλικά, η καταμέτρηση στη βιβλιοθήκη του αποκαλύπτει μεγαλύτερο αριθμό γαλλικών και μικρότερο αριθμό αγγλικών βιβλίων. Ακόμα και Το Πορτρέτο του Dorian Grayτου Βρετανού Oscar Wilde στην καβαφική βιβλιοθήκη απαντά σε γαλλική μετάφραση και όχι στο αγγλικό πρωτότυπο.
Δ.Σ: Ο Καβάφης μας μεταφέρει συχνά αντιφατικά συναισθήματα, ιδιαίτερα σε ό,τι αφορά τη σχέση του εαυτού (του) με την πόλη. Τότε μοιάζει άλλοτε ταυτισμένος με την πόλη, το σώμα και τις δυνατότητες που αυτή του προσφέρει και άλλοτε αποξενωμένος ή ακόμα και παγιδευμένος μέσα στα όρια και την εμπειρία του υλικού και του κοινωνικού χώρου της πόλης. Συχνά συμβαίνουν και τα δύο ταυτόχρονα. Σε ποιο βαθμό και με ποιους τρόπους θεωρείται ότι αυτό παρακολουθεί ή επηρεάζει την διαρκή διαπραγμάτευση των όσων μπορούν και όσων δεν μπορούν να ειπωθούν στην ποιητική γλώσσα και ταυτότητα του Καβάφη, αλλά και στην ίδια την κατασκευή και διαρκή αναδιαπραγμάτευση αυτής;
Η αμφιθυμία που προσδιορίζει τη σχέση του Καβάφη με την πόλη εξυφαίνεται οργανικά με μια σειρά χαρακτηριστικών θεμάτων, όπως τα γηρατειά, η αναπότρεπτη φθορά, η αμετάκλητη φορά των γεγονότων, το πλήθος και το άτομο, το άστυ και επεισόδια / στιγμιότυπα από τη ζωή του, η Αλεξάνδρεια ως ρεαλιστική, ιστορική και μυθική πόλη. Το άστυ συνιστά, άλλωστε, τον ιδανικό χρονότοπο που αναπαριστά τη δόμηση του τεχνητού, το οποίο αποτελεί πυρήνα της καβαφικής νεοτερικότητας.
Π.Μ.: Αναδεικνύετε διεξοδικά την σχέση του Καβάφη με τον αισθητισμό. Σε τι συμπέρασμα μας οδηγεί αυτή, όσον αφορά στην «ευρωπαϊκότητα» της ταυτότητας του αλεξανδρινού; Υπάρχει, πιστεύετε, ανάλογη ή άλλου τύπου συγγένεια του εν λόγω ρεύματος με άλλον έλληνα ποιητή;
Αν και η παρουσία του αισθητισμού ταυτίστηκε με την πρώτη περίοδο της δημιουργίας του Καβάφη, ωστόσο η εξέταση των ποιημάτων του σε συνάρτηση με τις έννοιες της διακειμενικότητας και της αναπαράστασης –που είναι και η βασική μέθοδος του βιβλίου– καταδεικνύει ότι ο αισθητισμός συνοδεύει την ποιητική του Καβάφη σε όλη τη διάρκειά της, επεκτείνεται δηλαδή και στα χρόνια της ωριμότητας εγκαινιάζοντας μια πρωτότυπη υβριδική συνύπαρξη με το κίνημα του ρεαλισμού. Όσο για την ευρωπαϊκότητα της ταυτότητας του Καβάφη, πολύ σωστά την ορίζετε ως ευρωπαϊκότητα του αλεξανδρινού, αφού πάνω στη βάση της αισθητιστικής νεοτερικότητας συναντιούνται τόσο η ευρωπαϊκή όσο και η αλεξανδρινή ταυτότητα του Καβάφη. Από τη μία δηλαδή ο Καβάφης εγγράφεται στον κύκλο της ευρωπαϊκής νεοτερικότητας του τέλους του 19ου και των αρχών του 20ού αιώνα, όπου περιλαμβάνονται επίσης ονόματα όπως του Wilde, του Baudelaire κ.ά., αλλά ταυτόχρονα επανεγγράφεται στο μοντέρνο, το νεοτερικό και από άλλο δρόμο, ως απόγονος της αλεξανδρινής ελληνιστικής σχολής, οι εκπρόσωποι της οποίας θεωρούνται ως οι «μοντέρνοι», οι νεοτερικοί της αρχαίας εποχής.
Δ.Σ: Τι θεωρείτε πως εμπεριέχεται στην αποσιώπηση όπως την συναντάμε στην ποίηση του Καβάφη; Ο ποιητής συγκαλύπτει ίσως το όνειδος του να μιλήσει κανείς για την εμπειρία της ζωής και του έρωτα ως ομοφυλόφιλος ή καλλιεργεί μία γκρίζα ζώνη στην ποιητική του, η οποία αφενός προστατεύει και διαβρώνει τα όρια ανάμεσα στο τι μπορεί και στο τι δεν μπορεί να ειπωθεί στην εποχή του αφετέρου επιτρέπει στον ίδιο να λειτουργήσει πιο ελεύθερα ως βιογράφος των θεμάτων για τα οποία επιθυμεί να γράψει;
Μέσα στην καβαφική ποιητική η υπαινικτική χρήση του λόγου επιτελεί ίσως και την πιο κεντρική λειτουργία, εμπεδώνοντας την κρυπτικότητα και την απώθηση του αισθήματος, με αποτέλεσμα να αφήνει πολλά περιθώρια ερμηνείας στον αναγνώστη και να ανοίγει τα καβαφικά ποιητικά κείμενα σε πολλές προσεγγίσεις. Αυτή η αποσιώπηση αποτελεί άλλωστε το κατεξοχήν γόνιμο έδαφος για την ανάπτυξη της καβαφικής ειρωνείας και αυτό όχι μόνο σε ποιήματα της ερωτικής περιοχής αλλά σε κατεξοχήν ποιήματα της ιστορικής και της φιλοσοφικής περιοχής, γεγονός που μας εμποδίζει, νομίζω, να συνδέσουμε την απόκρυψη στον Καβάφη αποκλειστικά με την ηδονική διάσταση της ποίησής του.
Μέσα στην καβαφική ποιητική η υπαινικτική χρήση του λόγου επιτελεί ίσως και την πιο κεντρική λειτουργία
Π.Μ.: Καθώς στοχαζόμαστε τον τίτλο του έργου σας, στο ξεκίνημα του 21ου αιώνα, η ποίηση του Καβάφη και η διακειμενικότητα πάσης φύσεως φαίνεται πως μας αφορούν ιδιαιτέρως. Συμβαίνει το ίδιο με τον αισθητισμό; Αν υπάρχει, πώς θα νοηματοδοτούσατε την σύγχρονη εκδοχή του;
Αν και σήμερα ο αισθητισμός τείνει να απωλέσει την ιστορική του διάσταση και να παγιώσει ένα νόημα αποκλεισμού από κοινωνικές διεργασίες και περιχαράκωσης μέσα σε έναν εκλεκτικά και ερμητικά προνομιακό χώρο, ωστόσο μπορούμε, αναιρώντας αυτή τη στερεοτυπική αντίληψη, να τον διαβάσουμε ως κίνημα που προβληματίζεται σοβαρά για την πνευματικότητα του ανθρώπου μέσα στον καταιγισμό της παντοδύναμης τεχνολογίας του 21ου αιώνα. Από αυτή την άποψη η διακειμενικότητα, μέσα από τη διαχείριση του λογοτεχνικού και του επιστημονικού λόγου ως εγγράψιμου και επανεγγράψιμου κειμένου, μπορεί να συνεισφέρει πολλά σε μια αναδιάταξη των αξιών, η οποία άλλωστε υπήρξε εξαρχής ένα από τα αιτήματα που έφεραν την ανάδυση της προβληματικής του αισθητισμού και του fin-de-siècle γενικότερα.
altΔ.Σ.: Τώρα που το βιβλίο σας για τον Καβάφη τιμήθηκε με το Βραβείο Ακαδημίας Αθηνών θεωρείτε ότι κλείνει για σας ο κύκλος ενασχόλησης με τον αλεξανδρινό ποιητή, ώστε να ανοίξετε ένα καινούριο κεφάλαιο προχωρώντας στη μελέτη άλλων δημιουργών;
Ασφαλώς ανοίγω καινούριους κύκλους και νέα κεφάλαια στην έρευνά μου, καθώς καινούρια ερευνητικά ενδιαφέροντα αναδύονται και καινούρια αντικείμενα μελέτης τραβούν την προσοχή μου. Από την άλλη, το μόνο σίγουρο είναι ότι ποτέ δεν θα πάψω να ασχολούμαι με τον Καβάφη, ο οποίος είναι ανεξάντλητος και παρέχει διαρκώς θέματα για μελέτη.
Δ.Σ: Σε ποιο βαθμό το άφατο και το άρρητο αποτελούν τα πεδία επιτελεστικότητας της ποιητικής του Καβάφη, αλλά και του ιδιόμορφου performativity του εαυτού που ο ίδιος επιλέγει;
Σε πολύ μεγάλο, σε καίριο βαθμό, αν λάβει κανείς υπόψη ότι ο Καβάφης δεν μιλάει άμεσα αλλά έμμεσα και μάλιστα μέσα από τις ρωγμές, τα κενά και τις αποσιωπήσεις. Αυτός ο ποιητικός λόγος, ο διάτρητος από κενά και από σιωπές, είναι ένας λόγος κρυπτικός, ο οποίος ανάγει την απόκρυψη, το υπονοούμενο, τον υπαινιγμό σε βασική συνθήκη όχι μόνο για την επιτέλεση του λόγου αλλά κυρίως για την επιτέλεση της ίδιας της ταυτότητας. Κάτω από αυτούς τους όρους η επιτελεστικότητα δεν θεωρείται με κυρίαρχη την έμφυλη αλλά την τεχνητή διάσταση, καθώς η ταυτότητα επιτελείται με την αναπαράσταση του εαυτού ως έργου τέχνης.
Π.Μ.: Γίνεται στις μέρες μας συζήτηση γύρω από τον Καβάφη, ως «ποιητή της παρακμής» που, μεταξύ άλλων, δεν διαμορφώνει κανέναν «ποιητικό κανόνα» που να μπορεί να ακολουθηθεί από τους ομότεχνούς του. Τι γνώμη έχετε γι' αυτήν την άποψη;
Είναι γεγονός ότι ο Καβάφης αποτελεί μοναδική περίπτωση, καθώς η ποιητική του είναι τόσο ιδιαίτερη, που δεν ακολουθήθηκε από τους ομότεχνούς του παρά μόνο περιστασιακά και θραυσματικά και όχι ως σύστημα. Ωστόσο, νομιμοποιούμαστε, νομίζω, να κατακυρώσουμε στον Καβάφη τη δημιουργία «ποιητικού κανόνα», του δικού του «ποιητικού κανόνα», όπου η «παρακμή» αποτελεί το γενετικό εναλλάξιμο του αισθητισμού.
Aνάγει την απόκρυψη, το υπονοούμενο, τον υπαινιγμό σε βασική συνθήκη
Δ.Σ: Αν μπορούσατε να τον συναντήσετε, τι θα ρωτούσατε τον Καβάφη σήμερα;
Θα τον ρωτούσα ποια άποψη έχει για τις προσεγγίσεις του έργου του που έχουν επιχειρηθεί μέχρι σήμερα και ποια από όλες αυτές τις αναγνώσεις πλησιάζει πιο πολύ σε αυτό που είχε στο μυαλό του. Αν και πιστεύω ότι θα τις υποδεχόταν όλες με τη συγκίνηση του γέροντα ποιητή από το ποίημα «Πολύ Σπανίως», ο οποίος μελετά το μερτικό του στα νιάτα ακούγοντας τους εφήβους να απαγγέλουν στίχους του και να συγκινούνται με τη «δική του έκφανση του ωραίου».

alt
Λένα Αραμπατζίδου
Το διακείμενο του αισθητισμού στην ποιητική του Κ.Π. Καβάφη
Εκδ. Αδελφοί Κυριακίδη, 2013
Σελ. 458, τιμή € 33,99

  



Κυριακή 16 Φεβρουαρίου 2014

Η 16χρονη φωτογράφος από την Κοζάνη που «μαγεύει» με τη δουλειά της...

Η 16χρονη φωτογράφος από την Κοζάνη που «μαγεύει» με τη δουλειά της...

Χριστίνα Καπλάνογλου, 16 ετών, μαθήτρια και φωτογράφος από την Κοζάνη!
Την συναντήσαμε στο κατάστημα Studio Καπλάνογλου που διατηρούν οι γονείς της. Εκεί μας μίλησε για τον εαυτό της και γι' αυτό που αγαπάει πολύ, την τέχνη της φωτογραφίας:
Ξεκίνησα να ασχολούμαι με την φωτογραφία από τα εννιά μου χρόνια. Από όταν ήμουν μικρή συνέχεια έβλεπα τους γονείς μου να φωτογραφίζουν κόσμο και ζήλευα και ζητούσα να μου επιτρέψουν να βγάλω και εγώ!
Στα εννιά μου χρόνια έκανα την πρώτη μου φωτογράφηση και από τότε κατάλαβα το τι σημαίνει η φωτογραφία για εμένα. Τα συναισθήματα ήταν απίστευτα , η ιδέα ότι μπορείς να απαθανατίσεις μια στιγμή που περνάει και να την έχεις μπροστά σου για όλη σου την ζωή, η σκέψη ότι ακόμα και εάν κάποιος έχει φύγει μπορείς να τον έχεις πάντα μαζί σου μέσω μίας φωτογραφίας,το ότι μπορείς να απαθανατίσεις ένα υπέροχο τοπίο ακόμα και να εκφράσεις τις σκέψης και τα συναισθήματα σου μέσα από αυτήν με έκανε απλά να την “ερωτευτώ”. Η φωτογραφία για εμένα είναι τέχνη είναι “πάθος” και “έρωτας”.
Με τα χρόνια έψαξα και έμαθα πολλούς τρόπους πολλούς κανόνες και πολλές ιδέες όσο αφορά την φωτογραφία και τώρα εφτά χρόνια μετά ακόμα ψάχνω νέες ιδέες και προσπαθώ να γίνομαι καλύτερη.
Τον τελευταίο καιρό είχα πολλές συνεργασίες με πολλά άτομα τα οποία μου έδιναν έμπνευση και με την βοήθεια τους κατάφερα να έχω ένα καλό υλικό στα χέρια μου και θα ήθελα να τους ευχαριστήσω για αυτό!
Πλέον στα 16 μου χρόνια έχω στο μυαλό μου κάποιες βασικές ιδέες τις οποίες προσπαθώ να τους δώσω “σάρκα και οστά” σε όλες τις δουλειές που κάνω,προσπαθώ να είμαι δημιουργική αλλά και σταθερή ταυτόχρονα.
Στην ηλικία των 9 ετών: Φωτογράφιζα άτομα τα οποία ερχόντουσαν στο μαγαζί για μερικές απλές φωτογραφίες και φωτογράφιζα τοπία και ζώα.
10-14 ετών: Ξεκίνησα να δουλεύω ως φωτογράφος σε γάμους βαφτίσια αρραβώνες και εκδηλώσεις
14-16 ετών: Ξεκίνησα να κάνω δικές μου φωτογραφήσεις στην αρχή με φίλους και γνωστούς και στην συνέχεια με μοντέλα και άτομα που ήθελαν μια επαγγελματική φωτογράφηση.
Ορισμένες από τις δουλειές τις Χριστίνας:
  • Click to enlarge image 101.jpg
  • Click to enlarge image 102.jpg
  • Click to enlarge image 103.jpg
  • Click to enlarge image 104.jpg
  • Click to enlarge image 105.jpg
  • Click to enlarge image 106.jpg
  • Click to enlarge image 107.jpg
  • Click to enlarge image 108.jpg
  • Click to enlarge image 109.jpg
  • Click to enlarge image 110.jpg
  • Click to enlarge image 111.jpg
  • Click to enlarge image 112.jpg
  •  
Όλες τις δουλειές της Χριστίνας μπορείτε να τις δείτε στην προσωπική της fanpage στο Facebook: www.facebook.com/ChristinaKaplanoglou


_____________________
Πηγή: www.kozaniLife.gr

Ζενερίκ - Με φόντο το αποβιομηχανοποιημένο τοπίο της σύγχρονης Βρετανίας, η Κλίο Μπάρναρντ στρέφει διεισδυτικά την κάμερά της στη ζωή δυο εφήβων που επιβιώνουν στο περιθώριο της κοινωνίας.

  Ζενερίκ  



Με την Θάλεια Καραμολέγκου
Το δυνατό, αγγλικό πολιτικό σινεμά επιστρέφει!

Με φόντο το αποβιομηχανοποιημένο τοπίο της σύγχρονης Βρετανίας, η Κλίο Μπάρναρντ στρέφει διεισδυτικά την κάμερά της στη ζωή δυο εφήβων που επιβιώνουν στο περιθώριο της κοινωνίας.



Μιας κοινωνίας που διαλύεται σε όλα τα επίπεδα, θυσιάζοντας το μέλλον της στους σκουπιδότοπους.



Το γνωστό παραμύθι του Όσκαρ Ουάιλντ λειτουργεί ως αλληγορική αφόρμηση για μια ταινία κοινωνικού ρεαλισμού αλλά και πικρού χιούμορ και τρυφερής προσέγγισης μιας ματαιωμένης εφηβείας...

- από το: http://stokokkino.gr/article/5823/Zenerik#sthash.kVUK82up.dpuf